top of page
%203%202.png)
ミッケルアート誕生秘話
Vào thời điểm bắt đầu kinh doanh vào năm 2007, ông Hashiguchi, giám đốc đại diện, chủ yếu hoạt động trong lĩnh vực sản xuất nghệ thuật theo yêu cầu. Ví dụ, tôi đã làm việc chăm chỉ để tạo ra nhiều loại tác phẩm như nghệ thuật màn trập ở Asakusa, Tokyo và vẽ tranh trực tiếp tại bãi biển.
Mỗi ngày tôi đều thử và lỗi phần được khách hàng chỉ ra tại văn phòng ...
Chính Hashiguchi là người không nhân nhượng.
Trong những ngày bận rộn đó, vào năm 2010, một yêu cầu như định mệnh đã đến. Bức tranh tả thực do Hashiguchi vẽ đã thu hút sự chú ý của một người có liên quan đến một cơ sở chăm sóc dài hạn ở tỉnh Aichi, và nói, "Tôi muốn bạn vẽ bức tường bên ngoài của một viện dưỡng lão hoàn lương ."
Một yêu cầu đã nhận được theo cách này. Hashiguchi đã làm việc vẽ tranh tường bằng cả trái tim của mình.
Nó đang ở giữa đó. Hashiguchi được người dùng của các cơ sở chăm sóc dài hạn yêu cầu nói: "Tôi nhớ quê hương của tôi" và "Tôi muốn bạn vẽ những kỷ niệm của tôi ."
Điều này khiến tôi suy nghĩ về những vấn đề mà các cơ sở chăm sóc dài hạn phải đối mặt và những gì người dùng muốn .
Điều tôi quan tâm là Hashiguchi kiểm tra Tokoton!
Để biết được loại tranh nào được người già ưa thích, hãy bắt đầu bằng việc “biết cảnh” nhé!
Tôi đã đọc rất nhiều sách y khoa, phỏng vấn trang web và làm lại bài kiểm tra. ・ ・ ・
Đôi khi những bức tranh trên tường quá nhỏ ...
Sau rất nhiều sai lầm, thử và sai, Hashiguchi tiếp tục đối mặt với thử thách với mô hình và kích thước thực tế.
Nghệ thuật Mickel đã hoàn thành!
Chúng tôi đã tiến hành một bảng câu hỏi tới hơn 800 người cao tuổi. Tôi cũng độc lập điều tra xem đâu là một bức tranh dễ nhìn và dễ gây cảm giác hoài cổ. Kết quả của những cải tiến lặp đi lặp lại có tham khảo ý kiến của bác sĩ, y tá, nhà trị liệu nghề nghiệp và người chăm sóc. Năm 2010, Mickel Art cuối cùng cũng ra đời!
Tác dụng của Mickel Art đã được đánh giá cao trong các lĩnh vực chăm sóc y tế và chăm sóc lâu dài, và được công bố hàng năm tại các hội nghị học thuật. * Để biết chi tiết, hãy truy cập trang giới thiệu nghiên cứu
-
Q.ミッケルアートに描かれている時代に、橋口さんは生まれていなかったと思うのですが、どうして 50代～90代の方が見て「懐かしい」と感じる絵が描けるのですか?よく聞かれますが、すべて地道な取材です。累計1000人以上のご利用者様にアンケートをお願いしたり、時には2時間以上話し込むこともありました。その時に、ご利用者様の戦争に対する認識や、それを現代を生きる私たちに伝えたい想いなど、私なりにイメージします。次にその時代の道具などを取材していく、という作業を延々と繰り返して仕上げていきます。
-
Q.ミッケルアートを描く際、最も気を付けていることは何ですか?お茶目さです。誰にも気づかれないところに、そっと隠し絵をいれる遊び心を大切にしています。「こんなところに、へそくり！」というような物を描くと、見つけた人はハッピーになりますよね。こういう遊びが大切だと思います。
-
Q.自分で「職業病かも?」と思うようなエピソードはありますか?A.まだ幼い娘がいますが、娘と過ごす時に、すべての感動はミッケルアートになると考えています。娘を初めて抱っこした時、「あ」を書けて自慢してきた時、一緒にスーパーに行ってレジに並んでいる時 –、すべての瞬間が、ミッケルアートになります。つまり、「幸せ」と感じた瞬間は普遍的で、これこそがミッケルアートなのです。ほっこりとした日常的な幸せを描くことを心がけています。
-
Q.ミッケルアート制作で辛かったこと・嬉しかったことは？何度も徹夜をして試作を繰り返していますが、仕事が好きなので辛かったことは特にありません。嬉しかったことは、ミッケルアートを見てご利用者様が喜ばれている姿です。やはりこれ以上の喜びはない気がします。
-
Q.ミッケルアートを作るきっかけが無かったとしたら、今頃は何をしていたと思いますか？教育に関する社会課題に対して、アートで取り組んでいたと思います。いずれ必要とされれば取り組んでみたいです。
-
Q.この事業をやめたいと思ったことはありますか？一度も無いです。30代の人生をすべてかけていますので。仮に、私が病気になった場合でも、この事業が止まることがないように、様々な対策を用意しています。
-
Q.ミッケルアートは何を目指していますか？日本発の非薬物療法を確立を目指しています。国内で広まった後に、海外版のミッケルアートを制作していきたいと考えています。
Nghệ thuật Mickel đã hoàn thành!
bottom of page